En 1984,
elle se lança en parallèle dans les portraits
d’animaux. Pour ce faire, elle a travaillé non
seulement avec des personnes aimant leurs animaux
de compagnie, mais également avec les cliniques
vétérinaires locales. Elle a développé une
technique spéciale combinant l'aérographe et le
crayon de couleur pour obtenir non seulement une
individualité dans chaque portrait mais également
des dessins époustouflant des animaux.
harlotte
Nicolin est née 1958 et a grandi en Suède. Après
avoir suivie une solide éducation en matière de
peinture, dessin, histoire de l'art et décoration,
dans son pays natal, Nicolin s'est installée aux
Etats-Unis en 1982 où elle a développé un style
Après 7 ans
aux Etats-Unis, Nicolin est partie vivre en
Allemagne et en France, prenant de nouveaux thèmes
comme les poissons et les scènes sous-marines, en
réaffirmant un style à la fois expressif, réaliste,
et naïf.
L'art de
Charlotte Nicolin n'a plus besoin de présentation
aujourd'hui. Sa réputation et ses images parlent
d'elles-mêmes. Elle sait rassembler des impressions
de chaque lieu, pour les transformer en peintures
vibrantes et sensationnelles remplies d'humour et
de beauté. Ses créations se relient souvent à sa
vie personnelle. Chaque peinture raconte une petite
histoire ou porte une émotion, auxquelles chacun de
nous peut s'y reconnaître. Les sujets de ses
peintures représentent souvent des personnes
qu'elle connaît, même si une rencontre passagère
peut susciter et parfois obtenir une place dans un
de ses arrangements.
unique, qui
s'est révélé dans la création d'une série de
peintures de fleurs sensuelles, surdimensionnées en
macro perspective. Son art devenu de plus en
plus populaire, était fortement représenté
dans les galeries à travers l'Amérique.
Pour mieux
comprendre le monde aquatique, elle s'est mise à
pratiquer la plongé sous marine. Ses recherches sur
l'anatomie du vivant et sa connaissance développée
de la nature, lui ont permis de créer des
interprétations très personnelles du monde qui
l'entoure, avec des portraits saisissants de
l'univers.
Malgré
son succès professionnel croissant, elle garde les
pieds sur terre et reste très humble et sensible au
monde autour d’elle. En tant qu’artiste, elle
a régulièrement besoin de se retirer dans son
propre monde intérieur, mais éprouve
également la nécessité de voyager, explorer et
échanger des connaissances et des émotions, afin de
nourrir son inspiration.
De 1991 à
1997 elle a travaillé pendant plusieurs années dans
un atelier de lithographie à Paris (Les impressions
d’art E et J Désjobert) et est devenue une
dessinatrice de lithographie douée et accomplie,
travaillant avec un certain nombre d'artistes
contemporains en vogue.
En 1998
elle s'est installée à Montréal, Canada où elle a
cofondée
Nicolin & Gublin, une galerie/boutique permanente dediée à son art spectaculaire. Nicolin & Gublin est un atelier et un centre de distribution pour ses originaux, éditions limitées et toutes sortes d'articles décoratifs portant son art.
Nicolin & Gublin, une galerie/boutique permanente dediée à son art spectaculaire. Nicolin & Gublin est un atelier et un centre de distribution pour ses originaux, éditions limitées et toutes sortes d'articles décoratifs portant son art.
Le besoin
de l'artiste d'explorer de nouveaux médias et
d'autres techniques l'a conduite à sculpter sur
pierre ainsi que sur bois. C'est ainsi qu'elle a
commencé, à Montréal, à fabriquer des meubles
uniques qui constituent une sorte de
prolongation de ses peintures. Elle a fait des
chaises et des tables en forme de poissons, de
crabe etc. Ce travail a suscité une immense
attention de la part de nombreux journaux ainsi que
des canaux de télévision, ce qui a étendu
d'avantage encore la réputation de
l'artiste.
En 2007
l'artiste installe un atelier additionnel à Paris.
Elle se sentait attirée vers Paris par
l’inspiration unique qu’elle y trouve, ce qui a eu
l'avantage de la rapprocher de sa clientèle
européenne.
Nicolin collabore également avec plusieurs organismes luttant pour la protection de la biodiversité, en utilisant ses images pour informer enfants et adultes de l'importance de maintenir une planète saine.
Nicolin collabore également avec plusieurs organismes luttant pour la protection de la biodiversité, en utilisant ses images pour informer enfants et adultes de l'importance de maintenir une planète saine.
Bien
qu’elle soit une personne très passionnée, elle est
également extrêmement exigeante dans son travail,
et aucune peinture ne part de son atelier avant que
l'artiste n'ai traité chaque détail avec le plus
grand soin.
Le
travail de Nicolin a trouvé sa place dans de
nombreuses collections d'art partout dans le monde,
et des nombreux collectionneurs privés ainsi que de
sociétés surveillent étroitement toutes
ses nouveautés. Certaines pièces partent
aujourd'hui de son atelier, sans jamais avoir été
exhibées au public.
Iceberg est une œuvre
qui fut commandée par Rescousse, une fondation
canadienne dévouée à la protection des espèces en
danger et de la
biodiversité. L'image représente le Grand Pingouin, un oiseau disparu en 1844.
biodiversité. L'image représente le Grand Pingouin, un oiseau disparu en 1844.
